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"Les Fleurs du Mal" est un recueil de poèmes emblématique écrit par Charles Baudelaire, l'un des plus grands poètes français du XIXe siècle. Publié pour la première fois en 1857, cet ouvrage a marqué la littérature française et est considéré comme un chef-d'oeuvre de la poésie symboliste.
Le recueil explore une gamme de thèmes tels que l'amour, la beauté, la modernité, la mélancolie, la décadence, et la quête de l'idéal. Baudelaire utilise une écriture dense et riche en images pour exprimer ses sentiments profonds et complexes. "Les Fleurs du Mal" a été critiqué à sa sortie pour son caractère provocateur et a même conduit Baudelaire à être poursuivi pour offense à la morale publique.
Cependant, au fil du temps, l'oeuvre de Baudelaire a été reconnue comme une contribution majeure à la poésie française. Elle a influencé de nombreux écrivains et artistes et demeure une source d'étude et d'appréciation dans le domaine de la littérature. Si vous avez des questions spécifiques sur "Les Fleurs du Mal" ou si vous souhaitez en savoir plus sur un aspect particulier, n'hésitez pas à demander. -
Llamadme Ismael. Hace unos anos -no importa cuanto hace exactamente -, teniendo poco o ningún dinero en el bolsillo, y nada en particular que me interesara en tierra, pensé que me iria a nave gar un poco por ahi, para ver la parte acuatica del mundo. Es un modo que tengo de echar fuera la melancolia y arreglar la circulación. Cada vez que me sorprendo poniendo una boca triste; cada vez que en mi alma hay un noviembre húmedo y lloviznoso; cada vez que me encuentro parandome sin querer ante las tiendas de ataúdes; y, especialmente, cada vez que la hipocondria me domina de tal modo que hace falta un recio principio moral para impedirme salir a la calle con toda deliberación a derribar metódicamente el sombrero a los transeúntes, entonces, entiendo que es mas que hora de hacerme a la mar tan pronto como pueda. Es mi sustitutivo de la pistola y la bala. Con floreo filosófico, Catón se arroja sobre su espada; yo, calladamente, me meto en el barco. No hay nada sorprendente en esto. Aunque no lo sepan, casi todos los hombres, en una o en otra ocasión, abrigan sentimientos muy parecidos a los mios respecto al océano. Ahi tenéis la ciudad insular de los Manhattos, cenida en torno por los muelles como las islas indias por los arrecifes de coral: el comercio la rodea con su resaca. A derecha y a izquierda, las calles os llevan al agua. Su extremo inferior es la Bateria, donde esa noble mole es banada por olas y refrescada por brisas que pocas horas antes no habian llegado a avistar tierra. Mirad alli las turbas de contempladores del agua.
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Estabamos en la sala de estudio cuando entró el director, seguido de un «novato» con atuendo pueblerino y de un celador cargado con un gran pupitre. Los que dormitaban se despertaron, y todos se fueron poniendo de pie como si los hubieran sorprendido en su trabajo. El director nos hizo sena de que volviéramos a sentarnos; luego, dirigiéndose al prefecto de estudios, le dijo a media voz: -Senor Roger, aqui tiene un alumno que le recomiendo, entra en quinto. Si por su aplicación y su conducta lo merece, pasara a la clase de los mayores, como corresponde a su edad. El «novato», que se habia quedado en la esquina, detras de la puerta, de modo que apenas se le veia, era un mozo del campo, de unos quince anos, y de una estatura mayor que cualquiera de nosotros. Llevaba el pelo cortado en flequillo como un sacristan de pueblo, y parecia formal y muy azorado. Aunque no era ancho de hombros, su chaqueta de pano verde con botones negros debia de molestarle en las sisas, y por la abertura de las bocamangas se le veian unas munecas rojas de ir siempre remangado. Las piernas, embutidas en medias azules, salian de un pantalón amarillento muy estirado por los tirantes. Calzaba zapatones, no muy limpios, guarnecidos de clavos.
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Eveillé au milieu de la nuit, un condamné à mort éprouve le besoin d'écrire ses pensées. C'est un homme ordinaire dont on ne connait pas le crime. Il exprime son angoisse, ses espoirs, ses souvenirs du procès et d'événements vécus en prison. Il ne sait pas encore qu'il vit ses dernières heures. Il l'apprend au petit jour. Il note alors, avec les sentiments qu'ils provoquent chez lui, tous les petits événements de son transfert, de son attente de l'heure fatale. Ce pathétique plaidoyer contre la peine de mort est précédé d'une préface en forme de scène de théâtre : dans un salon un groupe de personnages ridicules parlent de la peine de mort et de poésie... avant de passer à table.
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"Vingt Mille Lieues sous les Mers" (Twenty Thousand Leagues Under the Sea) is a classic adventure novel written by the French author Jules Verne. It was first serialized from March 1869 through June 1870 in the French periodical "Magasin d'Éducation et de Récréation" and later published as a complete novel in 1870.
The novel tells the story of Captain Nemo and his submarine, the Nautilus, as they embark on a fantastic underwater journey. Professor Pierre Aronnax, his servant Conseil, and a Canadian whaler named Ned Land find themselves aboard the Nautilus, where they encounter breathtaking marine landscapes, mysterious sea creatures, and underwater wonders.
"Vingt Mille Lieues sous les Mers" is considered one of Jules Verne's most famous and enduring works. It is celebrated for its imaginative depiction of undersea exploration and remains a classic in the genre of science fiction and adventure literature. -
Mrs Dalloway
Virginia Woolf, Marie-Claire Pasquier, Bernard Brugière
- Culturea
- 22 Juin 2023
- 9791041802654
Probably Virginia Woolf's best-known novel, Mrs. Dalloway, originally published in 1925, is a glorious, ground-breaking text. On the surface, it follows Clarissa Dalloway, an Englishwoman in her fifties, minute by minute through the June day on which she is having a party. At a deeper level, however, the novel demonstrates, through an effortless stream of consciousness, the connections formed in human interaction-whether these interactions are fleeting, or persist through decades.
This is a novel to read and cherish, if only to marvel at Woolf's linguistic acrobatics. Words and phrases swoop and soar like swallows. Woolf's sentences are magnificent: sinuous, whirling, impeccably detailed. As narrative perspective shifts from character to character-sometimes within a single sentence-readers come to understand the oh-so-permeable barrier between self and other. Through Clarissa we meet Septimus Warren Smith, his wife Rezia, and a cast of dozens more, all connected by the leaden circles of Big Ben marking the passage of every hour, by the pavements of Bloomsbury that lead everywhere and nowhere. Modernist London has never been portrayed more sublimely: replete with birdsong and flowers, resplendent in sunshine, youthful yet eternal-and even in the aftermath of war and pandemic, resilient.
Mrs. Dalloway is Woolf's attempt to express that which may be inexpressible. It offers a close examination of how difficult it is, even when our hearts are brimming, to say what we really feel; and it examines the damage we inflict through our reticence with words, our withholding of love. It is a novel of the soul, and a work of immense beauty. -
Alors qu'il rend visite à son ami peintre Basil Hallward, Lord Henry rencontre le jeune Dorian Gray. Emerveillé par sa jeune beauté et sa naïveté, il se lie rapidement d'amitié avec lui et dit, en plaisantant, qu'une fois le portrait terminé, seul celui-ci gardera à jamais cette beauté tandis que Dorian vieillira peu à peu. Le jeune homme déclare alors qu'il donnerait son âme pour que ce portrait vieillisse à sa place. A ces mots, tous rirent... sur le moment.
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Roméo et Juliette
William Shakespeare, Jean-michel Déprats, Virginie Manouguian
- Culturea
- 27 Septembre 2022
- 9782382744161
L'action se passe à Vérone et met en scène deux grandes familles ennemies, les Montaigu et les Capulet. À un bal masqué donné par les Capulet, Roméo, un Montaigu, tombe follement amoureux de Juliette, une Capulet promise en mariage au comte Paris, un jeune noble. Il la retrouve à la nuit tombée, sous son balcon, pour lui déclarer son amour. Éperdument amoureux, ils demandent le lendemain au frère Laurent de les marier. Mais leur bonheur sera bref...
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Walden is one of the more famous transcendentalist tracts in modern American literature. First published in 1854, Walden is an account of Thoreau's famous experiment in solitude: spending over two years alone in a cabin near the wilderness.
Walden is broken into sections that meditate on single themes: economy, reading, sounds, solitude, visitors, and so on. The style is complex, weaving back and forth between simple, home-spun prose and complex allegory, metaphor, and allusion. This makes Walden an interesting read because while it may seem accessible on the surface, it's a book that requires deep and repeated reading to fully appreciate its many complexities.
Walden is a book by American transcendentalist writer Henry David Thoreau. The text is a reflection upon the author's simple living in natural surroundings. The work is part personal declaration of independence, social experiment, voyage of spiritual discovery, satire, and-to some degree-a manual for self-reliance.
Walden details Thoreau's experiences over the course of two years, two months, and two days in a cabin he built near Walden Pond amidst woodland owned by his friend and mentor Ralph Waldo Emerson, near Concord, Massachusetts.
Thoreau makes precise scientific observations of nature as well as metaphorical and poetic uses of natural phenomena. He identifies many plants and animals by both their popular and scientific names, records in detail the color and clarity of different bodies of water, precisely dates and describes the freezing and thawing of the pond, and recounts his experiments to measure the depth and shape of the bottom of the supposedly bottomless Walden Pond.
There has been much speculation as to why Thoreau went to live at the pond in the first place. E. B. White stated on this note, Henry went forth to battle when he took to the woods, and Walden is the report of a man torn by two powerful and opposing drives-the desire to enjoy the world and the urge to set the world straight, while Leo Marx noted that Thoreau's stay at Walden Pond was an experiment based on his teacher Emerson's method and of nature and that it was a report of an experiment in transcendental pastoralism.
Likewise, others have assumed Thoreau's intention during his time at Walden Pond was to conduct an experiment: Could he survive, possibly even thrive, by stripping away all superfluous luxuries, living a plain, simple life in radically reduced conditions? He thought of it as an experiment in home economics. Although Thoreau went to Walden to escape what he considered over-civilization, and in search of the raw and savage delight of the wilderness, he also spent considerable amounts of his time reading and writing.
Thoreau used his time at Walden Pond (July 4, 1845 - September 6, 1847) to write his first book, A Week on the Concord and Merrimack Rivers (1849). The experience later inspired Walden, in which Thoreau compresses the time into a single calendar year and uses passages of four seasons to symbolize human development.
By immersing himself in nature, Thoreau hoped to gain a more objective understanding of society through personal introspection. Simple living and self-sufficiency were Thoreau's other goals, and the whole project was inspired by transcendentalist philosophy, a central theme of the American Romantic Period. -
Martin Eden is a young, hard working man of the working class. After a chance encounter with a beautiful woman of the bourgeoisie, he finds himself in love. In order to win this woman's approval he decides to educate himself: He corrects his speech, he learns proper manners, and he reads the classics of literature, philosophy, and science.
Eventually they become engaged, and he decides to become a writer. But he's continually flummoxed by the greedy and unintelligent editors who are incapable of understanding his work, and by a society that values money as the pinnacle of success.
In Martin Eden, Jack London weaves in several details from his own life and experience as an early writer. However, unlike the titular character, a self-described individualist and Nietzsche-man, London was in reality a vocal socialist, and had intended Martin Eden to be an unflattering caricature of a man who seeks only self-improvement instead of class-improvement. Ironically this was unremarked upon in contemporary reviews. As he inscribed in a copy of the novel given to Upton Sinclair, One of my motifs, in this book, was an attack on individualism. I must have bungled it, for not a single reviewer has discovered it. -
Zola peint ici le monde des mines de charbon du nord de la France à la fin du XIXème siècle. On suit la vie quotidienne d'une famille de mineurs, les Maheu, leur travail, leur misère ; celle d'un ouvrier venu d'ailleurs, Etienne Lantier, (un fils de Gervaise : cf. L'Assommoir), qui sera, grâce à son instruction, leur leader dans une grève. On découvre ses aspirations à une vie meilleure, ses réflexions politiques nourries de lectures, sa rivalité amoureuse avec un autre ouvrier. On voit aussi le monde des propriétaires et actionnaires de la mine, qui connaît également ses drames.
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Ce roman épistolaire réunit la correspondance d'un assez grand nombre de personnages. Deux d'entre eux, la marquise de Merteuil et le vicomte de Valmont, se livrent à une sorte de duel libertin : Valmont séduit des femmes pour son plaisir, pour rivaliser avec la marquise, et pour lui plaire. Cette jeune veuve joue de sa séduction et intrigue pour faire souffrir les hommes : ses amants et aussi ceux qui aiment d'autres femmes. Elle veut ainsi venger son sexe qu'elle juge opprimé par les hommes. On découvre les drames qu'ils provoquent par les lettres qu'ils écrivent ou qu'écrivent leurs nombreuses victimes. Comme il n'y a pas de narrateur, beaucoup de choses sont laissées à l'interprétation du lecteur, en particulier les vrais sentiments des deux manipulateurs.
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Il y a bien trois mousquetaires : Athos, Porthos et Aramis, car d'Artagnan, le quatrième homme de ce quatuor de batailleurs intrépides n'aura le titre de mousquetaire qu'à la fin du roman. Il a cependant très tôt la confiance du roi Louis XIII, et surtout de la reine Anne d'Autriche qui le charge d'une délicate mission secrète en Angleterre. Dans ce roman « de cape et d'épée », un modèle du genre, les quatre héros luttent avec panache contre des ennemis perfides, et négligent leurs problèmes personnels de coeur ou de conscience (qui prennent cependant une certaine place dans le roman), pour voler au secours de l'un d'entre eux dès que c'est nécessaire.
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Frankenstein; or, The Modern Prometheus is an iconic piece of literature and one of the most famous classic horror novels ever written. This masterpiece is among the most outstanding Gothic literature classics and a hallmark of the Romantic period's literature. The novel was conceived by the ingenious English author, Mary Shelley, making it a must-read for those interested in Mary Shelley books.
In this stirring narrative, we are introduced to the protagonist, Victor Frankenstein, an ambitious young scientist whose thirst for knowledge leads him down a dark path. Intrigued by the mysteries of life and death, he embarks on a perilous journey of scientific exploration that tests the boundaries of morality and ethics, a theme echoed in many science and ethics books. Victor stitches together parts from various corpses, utilizing a radical scientific procedure to bring a life-like creature into existence, contributing a timeless narrative to the list of monster creation tales.
The moment the creature stirs into life, Victor is immediately filled with a sense of dread and revulsion. The grotesque appearance of the creature, a figure of hideous amalgamation of parts, drives Victor to abandon his creation. This aspect of the narrative marks the beginning of the somber Victor Frankenstein story. Left to its own devices, the creature endeavors to integrate itself into society, only to be met with fear, misunderstanding, and hostility due to its monstrous appearance.
Despite its frightening exterior, the creature possesses a human-like consciousness. It yearns for acceptance, companionship, and love but instead faces constant rejection, stirring in it feelings of despair and loneliness. The anguish of solitude gradually morphs into a vengeful rage against its creator. In a series of unsettling events, the creature takes its vengeance on Victor by causing chaos and destruction in his life, targeting his loved ones.
The tragic tale of Victor Frankenstein and his creature brings forth thought-provoking questions about the limits of scientific exploration, the nature of monstrosity, and the consequences of abandonment and societal rejection. Shelley's novel stands as a profound exploration of ambition, responsibility, and the inherent desire for acceptance. This intriguing tale serves as a stark reminder of the potential perils of unchecked scientific progress and the ethical dilemmas it can engender. -
Le professeur de minéralogie et amateur de vieux livres Otto Lidenbrock découvre dans un manuscrit ancien le texte d'un alchimiste du XVIème siècle, Arne Saknussemm, qui affirme être descendu au centre de la terre. Il indique avec précision comment trouver l'entrée de la cheminée du Sneffels, un volcan islandais éteint, par laquelle il est passé. Otto Lidenbrock s'y rend, accompagné de son neveu Axel, le narrateur du roman, et entreprend l'exploration des entrailles de la planète. Ce Voyage au centre de la terre est aussi un voyage dans le temps, car on y rencontre, non sans danger, maintes espèces végétales et animales préhistoriques.
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Ce roman est, comme le dit son titre, celui de la perte des illusions, de la défaite des idéaux dans une société impitoyable. Il présente d'abord les ambitions de deux amis : Lucien Chardon et David Séchard. David, imprimeur à Angoulême, cherche le moyen de produire un papier bon marché. Lucien, poète, rêve de grandeur ; c'est pourquoi il quitte Angoulême pour Paris où il espère le succès. On assiste ensuite aux échecs de Lucien dans les milieux littéraires et mondains, et aux déboires financiers de David à Angoulême. A la fin du roman, Lucien, au bord du suicide, rencontre un mystérieux prêtre espagnol qui lui promet une meilleure vie sous sa conduite : elle fera l'objet du roman.
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"Les Contemplations" est un recueil de poèmes écrit par l'écrivain français Victor Hugo, publié en 1856. Cet ouvrage est l'un des recueils de poésie les plus célèbres du XIXe siècle et est considéré comme un chef-d'oeuvre de la poésie romantique française.
"Les Contemplations" est divisé en deux parties distinctes. La première partie, intitulée "Autrefois," contient des poèmes qui reflètent la jeunesse, l'amour et l'optimisme de Victor Hugo. La deuxième partie, intitulée "Aujourd'hui," est marquée par la maturité, la réflexion et la tristesse, car elle a été écrite après la perte de sa fille Léopoldine dans un accident de bateau en 1843. Ces poèmes expriment la douleur et le deuil de l'auteur.
L'ouvrage couvre une large gamme de sujets, de l'amour à la nature, de la politique à la réflexion sur la vie et la mort. Victor Hugo a utilisé une variété de styles poétiques, y compris le lyrisme et le romantisme, pour créer une oeuvre qui est à la fois personnelle et universelle.
"Les Contemplations" est largement étudié en littérature et reste une oeuvre poétique influente et importante dans la tradition de la poésie française. Il offre un aperçu de l'évolution de l'écriture de Victor Hugo et de son engagement envers la poésie en tant que moyen d'explorer les émotions et les idées les plus profondes. -
Sala del teatro de Borgona, en 1640. Especie de cobertizo del juego de pelota, dispuesto y adornado para dar representaciones teatrales. La sala es rectangular; la vemos oblicuamente, de forma que uno de sus lados es el fondo que, partiendo del primer término de la izquierda, llega hasta el último de la derecha para formar angulo con el escenario que aparece cortado. A cada uno de los lados de este escenario y a lo largo de los bastidores hay bancos. Forman el telón dos tapices corredizos. Encima de las bambalinas, las armas reales. Del estrado al patio se desciende por una ancha graderia; a ambos lados de ésta, el lugar destinado a los músicos. Bateria de candilejas. Dos pisos superpuestos de galerias laterales: el superior dividido en palcos. El patio, que en realidad no es mas que la escena del teatro, esta vacio: sin embargo, al fondo del mismo, o sea, a derecha y en primer término, hay algunos bancos formando graderios: debajo de una escalera de la que sólo vemos el principio y que sube hacia las localidades superiores, se halla un pequeno mostrador, adornado con candelabros, vasos de cristal, platos con pasteles, jarrones de flores, etcétera.
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L'éducation sentimentale
Gustave Flaubert, Pierre-Francois Garel
- Culturea
- 18 Octobre 2023
- 9791041821891
L'Éducation Sentimentale is a novel written by the French author Gustave Flaubert. First published in 1869, this work is considered one of the key texts of 19th-century French literature and is known for its exploration of romanticism, disillusionment, and the complexities of human relationships.
The novel follows the life of Frédéric Moreau, a young and idealistic man who arrives in Paris to pursue his ambitions. Through his experiences and interactions in the tumultuous political and social milieu of mid-19th century France, he becomes infatuated with a married woman, Madame Arnoux. The story explores Frédéric's romantic pursuits, his friendships, and his gradual transformation from a dreamer into a more cynical and mature individual.
Flaubert's L'Éducation Sentimentale is notable for its portrayal of the characters' emotional lives and the changes they undergo as they navigate the challenges of love, politics, and society. The novel is also a critical reflection on the events and ideals of the time, including the 1848 Revolution in France.
The title, L'Éducation Sentimentale, can be translated as Sentimental Education, and it reflects the central theme of the novel, which is the emotional and intellectual growth of the protagonist as he learns about life and love. -
Raison et sentiments
Jane Austen, Pierre Goubert, Dominique Barbéris
- Culturea
- 13 Octobre 2022
- 9782382743454
Raison et Sentiments est le premier roman publié de la femme de lettres anglaise Jane Austen. Il paraît en 1811 de façon anonyme puisqu'il était signé by a Lady.Résumé: Après le décès de leur père, Henry Dashwood Elinor, Marianne et Margaret Dashwood ainsi que leur mère se trouvent privées de leur part d'héritage par leur demi-frère (né d'un précédent mariage de Henry Dashwood) qui se laisse facilement convaincre par sa femme Fanny qu'il ne leur doit rien. Leur situation financière considérablement diminuée, elles se retrouvent dans des circonstances particulièrement difficiles. Décidée à quitter le Sussex et le domaine de Norland, où sa belle-fille est venue s'installer en maîtresse sans tarder, Mrs Dashwood part avec ses filles pour le lointain Devon, où un généreux parent à elle, Sir John Middleton, lui a proposé de venir habiter sur ses terres, à Barton Cottage. Les jeunes filles sont rapidement acceptées par leur nouvelle société, particulièrement par Sir John, Lady Middleton et sa mère Mrs Jennings.Sense and Sensibility (traduit en français par Raison et Sensibilité, Raison et Sentiments, ou encore Le Coeur et la Raison) est le premier roman publié de la femme de lettres anglaise Jane Austen. Il paraît en 1811 de façon anonyme puisqu'il était signé by a Lady (« [signé] par une dame »). En effet, sa position sociale interdisait à Jane Austen de signer de son nom un roman destiné à la vente, mais elle ne voulait pas cacher qu'il était l'oeuvre d'une femme.Le texte initial, écrit vers 1795, probablement sous forme épistolaire, avait pour titre le nom des deux héroïnes, Elinor et Marianne, comme beaucoup de romans écrits par des femmes au XVIIIe siècle, mais le choix du titre définitif, pour la publication en 1811, semble indiquer une volonté didactique. Marianne Dashwood, ardente et romanesque, qui croit passionnément pouvoir s'affranchir des convenances, s'affiche avec le séduisant Willoughby dont elle est tombée amoureuse, tandis que sa soeur aînée, la raisonnable Elinor, cache le tendre sentiment que lui inspire son beau-frère, Edward Ferrars. Marianne devra apprendre à surmonter la trahison des sentiments, dans la douleur et avec l'aide de sa soeur, qui, de son côté, refuse stoïquement de rêver et se dévoue à sa famille.
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Don Juan collectionne les conquêtes féminines. Les frères de Dona Elvire le recherchent pour venger leur soeur qu'il a enlevée d'un couvent puis abandonnée. Ce grand seigneur espagnol « libertin » qui remet en question tous les fondements de la société de son époque (religion, fidélité conjugale, autorité paternelle), mais qui se montre aussi généreux que courageux, pourrait être un personnage tragique. Mais la façon dont il ridiculise d'autres personnages, et la lâcheté burlesque de son valet Sganarelle, tirent la pièce vers la comédie. Don Juan est, avec Le Misanthrope (écrit à la même époque), une des pièces les plus « sérieuses » de Molière.
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Orpheline, Jane Eyre est recueillie à contrecoeur par une tante qui la traite durement et dont les enfants rudoient leur cousine. Placée ensuite en pension, elle y reste jusqu'à l'âge de dix-huit ans. Elle devient alors gouvernante pour le noble M.
Jane Eyre est le premier roman publié de Charlotte Brontë, dont le livre précédent, Le Professeur, avait été refusé par sept éditeurs. Charlotte Brontë amorce la rédaction de Jane Eyre en août 1846, et l'achève un an plus tard. Le livre est accepté par la maison d'édition Smith, Elder & Co. et publié en octobre 1847, sous le pseudonyme de Currer Bell. Le succès est immédiat au point de précipiter la parution déjà prévue des romans Les Hauts de Hurlevent et Agnès Grey des soeurs de Charlotte, Emily (alias Ellis Bell) et Anne (alias Acton Bell). En décembre 1847, Jane Eyre fait l'objet d'une seconde édition que Charlotte dédie au romancier William Makepeace Thackeray. -
Le marquis milanais Fabrice del Dongo a 17 ans en 1815, au moment où Napoléon tente de reprendre le pouvoir. Il quitte clandestinement l'Italie pour rejoindre l'armée impériale, et arrive à Waterloo le jour de la bataille. De retour à Milan, il est rejeté par sa famille. Traqué par les légitimistes, il se réfugie à Parme où il bénéficie de l'appui de sa tante, la belle Gina, femme influente. Il y fait une carrière ecclésiastique ... agitée ! Dans ce roman Stendhal brosse une grande fresque de l'Italie du nord de la 1ère moitié du XIXème siècle, où intrigues politiques et amoureuses se croisent et se mêlent.
